Nếu bạn đang kinh doanh âm nhạc - một ngành có doanh thu và mô hình phân phối đã thay đổi hoàn toàn trong thập kỷ qua - về cơ bản bạn có hai lựa chọn:
- Bạn có thể phàn nàn về cách thức hoạt động kinh doanh không như ban đầu, hoặc
- Bạn có thể đi ra ngoài và đá đít.
Ban nhạc rock bán nhiều đĩa bạch kim Avenged Sevenfold đã chọn hướng đi thứ hai, tránh phát hành album truyền thống và 'thả thính bất ngờ' album mới được giới phê bình đánh giá cao của họ Sân khấu trong cả kỹ thuật số và hình thức vật lý - có thể là một ngành đầu tiên dành cho ban nhạc rock - ngay sau buổi biểu diễn trực tiếp trên đỉnh tháp Capitol Records mang tính biểu tượng ở Hollywood, một sự kiện thực tế ảo 3D / 360 độ, phát trực tiếp, đột phá.
Sử dụng công nghệ mới có ý nghĩa kể từ khi Sân khấu, đầu tiên của họ cho Capitol Records, là một album khái niệm khám phá trí thông minh nhân tạo và công nghệ mở rộng có thể có ý nghĩa như thế nào - tốt và xấu - đối với tương lai. (Ca sĩ chính M. Shadows ban đầu được lấy cảm hứng từ điều này bài viết được viết bởi Tim Urban .)
Và để nâng cao hơn nữa, ca khúc kết thúc của album, 'Exist', là một bản diễn giải âm nhạc kéo dài 15 phút về Big Bang có phần trình diễn bằng lời nói của nhà vật lý thiên văn Neil deGrasse Tyson được viết riêng cho album.
Vì vậy, yeah: chắc chắn không phải kinh doanh (âm nhạc) như bình thường.
(Và không phải ngẫu nhiên, Sân khấu là cả hai thực sự tốt và thực sự thông minh. Bạn có thể nói điều đó bao lâu một lần về một album hard rock? Và nó đã ra mắt ở vị trí thứ 4 trên bảng xếp hạng Billboard chính và vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Album Rock, Hard Rock và Album thay thế của Billboard.)
Nói chuyện với tôi về hoạt động tiếp thị xung quanh việc phát hành Sân khấu . Rooftop VR, bản phát hành bất ngờ ... tại sao không chỉ đi theo con đường thông thường?
Thế giới đang thay đổi và cách chúng ta tiêu thụ âm nhạc rõ ràng cũng đang thay đổi. Tôi là một trong những người ủng hộ đĩa CD lớn nhất mà bạn sẽ tìm thấy, nhưng khi các tùy chọn âm nhạc và kỹ thuật số của Apple ra mắt, giống như những người khác, điều đó có lợi hơn cho lối sống của tôi. Cách tôi tiếp nhận và nghe nhạc đã thay đổi. Nó được thay đổi cho tất cả mọi người. Vậy tại sao không nắm lấy điều đó?
Trước đó, ba tháng dẫn đến việc phát hành một album đã trở nên nhàm chán đối với chúng tôi. (Thông thường, một hãng thu âm sẽ bắt đầu phát hành các bài hát riêng lẻ trước khi phát hành album để thu hút sự quan tâm, tạo doanh số bán hàng trước, v.v.) Điều đó không thể châm ngòi cho chúng tôi.
Vì vậy, chúng tôi quyết định làm những điều chúng tôi muốn và mang đến cho người hâm mộ theo cách chúng tôi muốn. Những gì các nghệ sĩ như Kanye, Radiohead và Beyonce đã làm khiến chúng tôi tò mò. Album của họ đã xuất hiện trong xanh và không có định kiến hay đánh giá nào ảnh hưởng đến ý kiến của người mua đĩa trước khi họ có cơ hội nghe nhạc của chúng tôi.
Bằng cách này, mọi người đã nghe album của chúng tôi trong cùng một ngày. Đó là một trải nghiệm mới mẻ, một trải nghiệm không bị ảnh hưởng bởi các bài đánh giá, suy đoán và ồn ào. Bằng cách này, bạn phải nghe nó và tự quyết định.
Tất cả những yếu tố đó đã ảnh hưởng đến quyết định của chúng tôi. Và tất nhiên, chúng tôi cần phải gây được tiếng vang lớn và thu hút sự chú ý, vì vậy đó là lý do tại sao chúng tôi nảy ra những ý tưởng như biểu diễn trên tầng thượng Capitol Records, có trải nghiệm VR, phát trực tiếp ... chúng tôi đang cố gắng làm những điều chúng tôi ' chúng tôi chưa từng thấy các ban nhạc làm trước đây nên chúng tôi có thể mang đến cho người hâm mộ một trải nghiệm mới.
Tôi đã không nghĩ về nó cho đến khi bạn đề cập đến nó, nhưng tôi đã quá già, đó là cách tôi 'trải nghiệm' một album mới. Khi nào, hãy nói, Trở lại màu đen ra mắt, bạn đến cửa hàng băng đĩa vào ngày nó được phát hành, chạy về nhà để nghe nó ... bạn không biết album sẽ như thế nào.
Một điều tôi yêu thích khi tôi lớn lên, bạn có thể xem một bài đánh giá từ một tạp chí như Đá lăn ... nhưng bây giờ đã có 150 bài đánh giá trước khi album ra mắt. Có rất nhiều ý kiến ngoài kia, nhưng ý kiến duy nhất thực sự quan trọng là của riêng bạn.
Ngay cả với Sân khấu đã có đánh giá 15 phút sau khi nó được phát hành. Tôi đang nghĩ, 'Làm thế nào bạn xoay sở để xem lại 70 phút âm nhạc trong 15 phút?'
Chúng tôi đang ở một vị trí mà chúng tôi không phải làm mọi thứ theo cách thông thường, vì vậy chúng tôi không. Và phản hồi đã rất tuyệt vời.
Khó khăn như thế nào để lập kế hoạch và thực hiện việc phát hành mà không có tin tức bị rò rỉ?
Nó không khó như bạn nghĩ. Một phần là do may mắn nhưng phần nhiều liên quan đến lứa tuổi của chúng ta. Khi tôi 22 tuổi, tôi đã nói với tất cả bạn bè và gia đình của mình và điều đó chắc chắn sẽ bị rò rỉ, nhưng với việc chúng tôi đang ở độ tuổi 30 và là cha mẹ, chúng tôi chỉ thực sự tham gia vào nghệ thuật, viết bài hát và luôn cúi đầu và đang thực hiện công việc.
Thêm vào đó, không giống như chúng ta chạy xung quanh để nói về chiến lược. Chúng tôi tập trung vào việc tạo ra kỷ lục mà chúng tôi muốn thực hiện.
Vì kỹ thuật số chiếm phần lớn doanh thu, nên việc phát hành một album thực quan trọng như thế nào?
đàn ông kim ngưu và phụ nữ song ngư
Tôi thực sự không biết nó quan trọng như thế nào. Thể chất không giống như trước đây. Và nó sẽ không tồn tại lâu hơn thế nữa. Nhưng chúng tôi cần phải làm điều đó vì so với nhạc đồng quê hay hip hop, người hâm mộ nhạc rock có xu hướng mua sản phẩm thực tế hơn nhiều.
Việc phát hành sản phẩm vật lý vào ngày đầu tiên - mà không có người phát hiện ra nó đang trong quá trình hoạt động - là một thách thức lớn đối với Capitol, nhưng họ đã thành công.
Một điều khi thực hiện một bản phát hành bất ngờ là nó thay đổi các chỉ số và không có lợi cho bạn, chắc chắn không từ quan điểm nhận thức. Ngay cả như vậy, Sân khấu ra mắt ở vị trí thứ 4 trên bảng xếp hạng Billboard.
Chúng tôi có cảm xúc lẫn lộn ngay bây giờ. Chúng tôi biết rằng chúng tôi có thể đã dẫn trước một cách nhàm chán và chiếm vị trí số một. Khi bạn tích lũy ba tháng, bạn chuyển các đơn đặt hàng trước, đĩa đơn, v.v. vào tuần đầu tiên của mình.
Theo cách chúng tôi đã làm, con số của chúng tôi chỉ trong một tuần. Giống như Kanye: con số tuần đầu tiên của anh ấy thấp so với những gì họ có thể có được nếu anh ấy thực hiện bản phát hành truyền thống.
Và điều đó khiến các nhà phê bình dễ dàng thốt lên: 'Album mới của họ chỉ bán được ...'
Chúng tôi biết điều đó có thể xảy ra, nhưng chúng tôi cảm thấy nó đáng để mạo hiểm.
Chúng tôi cũng có một cái nhìn dài hạn hơn. Album trung bình theo mô hình phát hành ba tháng thường thấy doanh số bán hàng giảm tới 80% trong tuần thứ hai. Chúng tôi cũng mong đợi một số giảm ... nhưng chúng tôi cũng hy vọng doanh số bán album của chúng tôi sẽ tiếp tục trong một thời gian dài hơn.
Đó là cảm xúc lẫn lộn, nhưng tôi rất hào hứng khi được làm những điều mới. Tôi sẽ rất chán nản nếu chúng tôi thực hiện quá trình tích lũy cũ. Điều đó cảm thấy rất năm 2009.
Hiện tại, chúng tôi có một album bán được ít bản hơn trong tuần đầu tiên so với album trước. Và điều đó không sao cả: bạn không thể phá vỡ các quy tắc và mong đợi kết quả tương tự.
Tôi nghĩ rằng mô hình phát hành này sẽ thú vị hơn cho người hâm mộ. Tôi đã từng nhận được một cú hích lớn khi bước vào một cửa hàng băng đĩa và tìm thấy thứ gì đó mà tôi không biết đã bị biến mất.
Rất nhiều người sẽ bước vào một cửa hàng và nói, 'Cái quái gì vậy, một bản thu âm Avenged Sevenfold mới?'
Thật tuyệt. Bạn cố gắng tạo buzz nhưng không đến được với mọi người và album sẽ gây bất ngờ cho một số người. Bằng cách này, chúng tôi đã cho rất nhiều người khám phá nó.
Và phản hồi đã rất tích cực. Mọi người nói, 'Cảm ơn vì đã bỏ qua cho chúng tôi những mẩu bánh mì.'
Các ban nhạc kiếm tiền bằng nhiều cách khác nhau. Doanh số bán album quan trọng như thế nào?
Mọi người tiêu thụ âm nhạc khác nhau. Tuy nhiên, cuối cùng, mọi người nghe nhạc của chúng tôi là rất quan trọng.
Đối với việc mua hồ sơ ... thật khó để nói điều đó quan trọng như thế nào, nhưng bạn chắc chắn muốn giữ cho nhãn hiệu này vui vẻ và tham gia.
Chúng tôi sẽ không gặp khó khăn khi bán hàng tấn đĩa (cười), nhưng chúng tôi thấy những thực tế và thách thức của thực tế là mọi người có thể nghe nhạc ở khắp mọi nơi.
Nếu mọi người tôn trọng chúng tôi như những nghệ sĩ, họ biết chúng tôi sẽ mang đến cho họ điều gì đó khác biệt mỗi lần, họ biết chúng tôi đang thúc đẩy bản thân ... thậm chí sự ra mắt bất ngờ này còn giúp mọi người biết rằng chúng tôi vẫn đang cố gắng rất nhiều để đổi mới.
Nếu ai đó nói với tôi, 'Neil deGrasse Tyson đang nói lời trong một bài hát rock,' tôi sẽ tròn mắt ... nhưng nó thực sự hiệu quả.
Thật buồn cười vì khi tôi nói chuyện với anh ấy, anh ấy nói, 'Bạn có chắc là bạn sẽ muốn ba phút rưỡi không? John Lennon đã viết 'Imagine' và chỉ cần một vài từ .... '
Nhưng chúng tôi đang làm một bài hát của Big Bang, những ý tưởng lớn. Neil giống như quả anh đào trên đỉnh về trí tuệ nhân tạo và khái niệm khám phá không gian, và anh ấy đã viết một số thứ thực sự thú vị cho chúng tôi.
Khi chúng tôi làm điều đó, chúng tôi đã nói, 'Mọi người sẽ tắt nó đi, hoặc nó sẽ chạm vào họ,' và cho đến nay phản hồi là rất tốt.
Tôi tưởng tượng bạn bắt đầu như một nhạc sĩ và theo thời gian trở thành một doanh nhân, nhà tiếp thị, v.v. Quá trình đó như thế nào?
Không có một quy trình chính thức. Nó chỉ đang từ từ tìm hiểu về công việc kinh doanh.
Những điều đầu tiên trước tiên. Bạn không làm điều đó vì tiền - nhưng nếu tiền sẽ được tạo ra, nó sẽ thuộc về bạn hoặc người khác. Khi bạn nhận ra điều đó, bạn chắc chắn quan tâm đến khía cạnh kinh doanh.
Thêm vào đó, tôi luôn quan tâm đến nền kinh tế, thị trường chứng khoán, tiền tệ kỹ thuật số ... Tôi quan tâm đến tất cả những thứ đó.
Điều quan trọng là phải biết thông tin chi tiết về lĩnh vực kinh doanh âm nhạc, nhưng bạn cũng có thể đi quá sâu vào nó mà quên mất rằng bạn thực sự ở đây để tạo ra âm nhạc.
Điều đó dẫn tôi đến một câu hỏi khác: vụ kiện của bạn với Warner Brothers Records. (Ban nhạc đang cố gắng cắt đứt hợp đồng của họ, tuyên bố rằng việc luân chuyển nhân viên đã khiến mối quan hệ làm việc giữa ban nhạc và hãng trở nên xấu đi. Ban nhạc của họ đã thực hiện 'quy tắc 7 năm', một quy chế của California cho phép các nghệ sĩ thoát khỏi hợp đồng dịch vụ cá nhân sau bảy năm nếu có một số trường hợp nhất định.)
Chúng tôi đã ở nhãn hiệu khá lâu. Tom Whalley là Giám đốc điều hành, các nhân viên A & R của chúng tôi là những người như Andy Olyphant ... chúng tôi đã có khoảng 10 năm gắn bó với đội ngũ đó. Họ thực sự cởi mở với chúng tôi. Đó là một mối quan hệ tuyệt vời.
người phụ nữ ung thư sinh ngày 26/6
Sau khi Tom rời đi, chúng tôi đã trải qua một vài chế độ khác nhau, định hướng của nhãn hàng thay đổi, các quyết định thay đổi ... và chúng tôi cảm thấy chúng không còn là nhãn hiệu mà chúng tôi đã ký và biết nữa. Có vẻ như họ không ở phía sau chúng tôi. Chúng tôi là một trong những ban nhạc bán chạy nhất trên hãng nhưng điều đó dường như không thành vấn đề; họ tập trung vào các ban nhạc khác và các hoạt động khác.
Một khi điều đó thực sự chìm vào, một khi chúng tôi biết họ sẽ không trở thành nhãn hiệu cho chúng tôi, chúng tôi đã thực hiện quy tắc 7 năm cho phép chúng tôi chọn không tham gia hợp đồng của mình.
Vì vậy, bây giờ họ đang kiện chúng tôi để bồi thường thiệt hại, và họ không muốn mất bộ đồ vì nếu họ làm vậy, rất nhiều ban nhạc khác sẽ ra đi.
Để lại nhãn mác chắc chắn là một rủi ro nhưng chúng tôi sẽ không bị bắt nạt. Chúng tôi sẽ làm những gì quan trọng đối với chúng tôi và phù hợp với chúng tôi.
Bạn chỉ còn một album trong thỏa thuận đó. Tại sao không chỉ đưa ra một cái gì đó để thỏa mãn hợp đồng?
Chúng tôi sẽ không đưa ra một bản thu âm mà một hãng không biết phải làm gì với nó. Và chúng tôi cũng sẽ không phát hành 'giả', mặc dù đó là điều mà một số người đã đề nghị chúng tôi làm.
Chúng tôi luôn muốn tạo ra âm nhạc chạm đến chúng ta và chạm vào người khác.
Tôi đã hỏi Roger Penske rằng liệu anh ấy có còn hứng thú khi nhìn thấy một trong những chiếc xe tải cho thuê màu vàng của anh ấy lái qua không. Có bao giờ bạn cảm thấy siêu thực khi các bạn đã bán được hơn 8 triệu album và chơi cho hàng trăm, hàng trăm nghìn người không?
Thành thật mà nói, tôi chưa bao giờ dành thời gian để nó chìm vào trong.
Chúng tôi cố gắng giữ vững cơ sở. Chúng tôi là một nhóm những người có gia đình và con cái. Chơi các chương trình là tuyệt vời, nhưng khi bạn rời khỏi sân khấu và có những đứa trẻ 2 tuổi hoặc 4 tuổi chỉ muốn chơi bóng ở công viên ... điều đó khiến bạn không thể tiếp tục.
